Es una banda indie/rock provenientes de Jacksonville, Florida. El debut de la banda fue en el 2007, cuando publicaron su EP, Wizard Of Ahhhs, y seguidamente su primera produccion musical de estudio, Partie Traumatic que debutó en el lugar #5 del UK Albums Chart en julio de 2008 Owen Holmes (bajo) Kevin Snow (batería) Dawn Watley (teclado/segunda voz) Ali Youngblood (teclado/segunda voz) Reggie Youngblood (voz/guitarra Pagina oficial
Disturbed es una banda de Metal Alternativo formada en 1996 en Chicago, Illinois cuando Dan Donegan, Steve "Fuzz" Kmak y Mike Wengren se juntaron con el vocalista David Draiman. Draiman sugirió el nombre de la banda. Disturbed muestra fuertes influencias al Heavy metal de los '90 incorporando solos de guitarra y riffs más técnicos. La banda trabajó muy duro en los primeros años, grabando dos EPs los cuales fueron enviados a distintas discografías. La banda tuvo éxito al lanzar su single "Stupify" en el 2000 y seguidamente el álbum The Sickness. Fue esta producción la que finalmente los lanzó al éxito. Un año más tarde participaron en el Ozzy Osbourne's Ozzfest tour en el 2001, iniciando luego el "Music as a Weapon" Tour, por Estados Unidos y Europa. En octubre del 2002, su segundo álbum Believe debutó como un gran éxito llegando al número 1 de las listas de éxitos, lo que llevó a la banda a participar nuevamente en el Ozzfest tour el 2003. Disturbed ha estado recientemente de gira con 10 Years y Ill Niño presentando su tercer álbum Ten Thousand Fists, lanzado mundialmente el 20 de septiembre de 2005. El Album debutó en el número 1 en EEUU. Además de Ten Thousand Fists el grupo lanzó las canciones Hell y Monster. Electronic Arts utilizó la canción "Decadence" de este álbum para su videojuego Need for Speed: Most Wanted. Entre el 2005 y el 2006 el grupo debió aplazar dos veces una gira europea debido a problemas con la voz de David Draiman. (Jägermeister tour en noviembre del 2005 y "Music as a Weapon III" a comienzos del 2006). Esto supuso para algunos la disolución del grupo, lo que quedó totalmente descartado con la realización de una nueva gira mundial. Su single "Stricken" fue el tema central del evento de lucha libre WWE New Years Revolution 2006. Disturbed ya se había vinculado al ring en el 2002, cuando el luchador profesional Stone Cold Steve Austin hizo suya la canción "Glass Shatters" como tema de entrada. Durante el primer semestre de 2008 saldrá a la venta el nuevo álbum Indestructible, producido por ellos mismos, en el que vuelven a los orígenes rockeros que los hicieron famosos en The Sickness. Aunque no estará en esta producción, ya nos dejaron un avance con el single This Moment, que formó parte de la banda sonora de la película Transformers de Michael Bay. Mienbros David Draiman - Voz Dan Donegan - Guitarra - 3ra voz John Moyer - Bajo - 2da voz Mike Wengren - Batería Todo via Wikipedia Pagina oficial disturbed1.com Fans disturbedargentina.blogspot.com
Dream Theater es una banda estadounidense de metal progresivo, iniciada por tres estudiantes de Berklee en 1985. En sus más de veinte años de existencia, se ha convertido en la banda de su género más exitosa después de la época de oro del rock progresivo (a mediados de los años 1970), a pesar de ser relativamente desconocidos en los círculos mainstream del pop y del rock. Sus dos álbumes con más ventas son Images and Words de 1992, que les mereció un disco de oro y es consistentemente reconocido como un lanzamiento germinatorio del metal progresivo, a pesar de que sólo alcanzó el número 61 en la cartelera Billboard 200; y Octavarium de 2005, que alcanzó el número 36 en la misma cartelera. La banda es bien conocida por la capacidad técnica de cada instrumentista, y ha recibido numerosos premios de revistas especializadas. Los músicos son altamente respetados por muchos de los nombres más grandes del rock y del metal, lo que ha propiciado colaboraciones entre los miembros de Dream Theater y muchos otros músicos bien conocidos. En un famoso ejemplo, Mike Portnoy ha recibido 23 premios de la revista Modern Drummer y John Petrucci fue nombrado el tercer guitarrista en la gira G3 con Steve Vai y Joe Satriani junto a su compañero Mike Portnoy, que fue el baterista de la gira. Petrucci sigue así los pasos de Eric Johnson, Robert Fripp, Yngwie Malmsteen y otros guitarristas influyentes.
Dream Theater también es notable por su versatilidad musical y los muchos géneros diferentes que su propia música incorpora, lo que ha hecho posible para ellos realizar espectáculos con un rango de actos muy diverso. Algunos de sus más notables compañeros de gira incluyen a Deep Purple, Emerson, Lake & Palmer, Iron Maiden, Joe Satriani, King's X, Marillion, Megadeth, In Flames, Pain of Salvation, Porcupine Tree, Opeth, Queensrÿche, Spock's Beard, Fear Factory, Enchant, Symphony X y Yes. En el 2005, Dream Theater hizo una gira por Estados Unidos en el festival Gigantour, junto a Megadeth. leer mas en wikipedia pagina recomendada http://www.dreamtheaterarg.com.ar/
A cual vamos?, Queen, Lauper, Kylie y Duran Duran traen sus shows a la Argentina
Madonna cierra el año con cuatro presentaciones confirmadas en River para los días 3,4, 6 y 7 de diciembre, tal como confirmó antes que nadie “26Noticias”.
Pero antes de su llegada, otros monstruos del pop y del rock arribarán a Buenos Aires para traer sus espectáculos. Se trata de Duran Duran, Queen, Cyndi Lauper y Kylie Minogue.
Por un lado, Duran Duran regresará a Argentina el próximo viernes 07 de noviembre para traer su “Red Carpet Massacre Tour” a GEBA, Marcelino Freire y Dorrego (altura Av Figueroa Alcorta 5500).
Para ver a la banda estandarte del Pop de los ochenta, liderada por Simon Le Bon se tendrá que desembolsar el dinero guardado bajo el colchón. Los precios de las localidades son:
*Campo VIP $ 200 *Campo y tribunas a $ 120-.
Kylie Minogue se presentará por primera vez en nuestro país el sábado 15 de noviembre en GEBA.
La cantante pop australiana trae si tour “Kylie X”, que presenta los temas de su último disco y todos sus clásicos.
Las localidades se pondrán en venta a partir del próximo miércoles 24 en los siguientes puntos de venta: Yenny y TOP SHOW.
Los precios de las localidades son:
*VIP I $350., *VIP II $300- *VIP III $250-. *Platea sin numerar $ 100-, *Campo lateral $100-.
Cyndi Lauper, la rival de Madonna en los 80, llegará a nuestro país por segunda vez. La creadora de “Girls just wanna have fun”, “Time after time” y “True colors” se presentará el 21 de noviembre próximo en el Luna Park y el 23, en el Orfeo Superdomo de Córdoba.
La primera vez que vino a Buenos Aires fue en noviembre de 1994 y cantó en el teatro Gran Rex. Lauper que traerá su “True Color Tour”.
Las entradas ya están a la venta en la boletería del Estadio Luna Park y en el sitio de Ticket Portal.
Mientras que Queen + Paul Rodgers llegarán el 21 de noviembre para tocar en el Vélez. Desde esta semana, las entradas ya están a la venta en el Estadio y en Yenny.
Fue en Febrero del 81 cuando, con Freddie Mercury en la voz, se habían presentado en el mismo lugar, ante un público que los esperaba ansioso. Brian May, Roger Taylor y ésta vez Paul Rodgers vuelven a Argentina formando parte de una de las bandas de rock más legendarias y trascendentes del mundo.
Para ver a la banda del mítico Mercury habrá que romper el chanchito:
El 2008 es sin dudas, el año de las grandes visitas musicales a nuestro país. Ya son varios los artistas que pasaron por nuestros estadios y otros más se avecinan en poco tiempo. Habrá que seguir sacando cuentas y números para no perderse de estas verdaderas estrellas del pop y del rock.
(nacida el 14 de febrero de 1976 en Stavanger, Noruega), más conocida como Liv Kristine, es ex-vocalista de Theatre of Tragedy y cantante actual de la banda de Gothic Metal Leaves' Eyes. Su voz está catalogada dentro de Soprano
Con talento musical desde edades tempranas, Liv se unió a Theatre of Tragedy para ser la voz secundaria de la banda, pero pronto adquirió un papel importante cantando junto a Raymond István Rohonyi. El 3 de julio de 2003 se casó con Alexander Krull, el vocalista de la banda alemana Atrocity y dio a luz en diciembre a su hijo Leon Alexander. Más adelante fue expulsada de Theatre of Tragedy y formó una nueva banda, Leaves' Eyes, con los músicos de Atrocity. También público algunos álbumes en solitario. Discografia Con Theatre of Tragedy [editar]Theatre of Tragedy (1995) Velvet Darkness They Fear (1996) Der Tanz Der Schatten (Single, 1996) A Rose For the Dead (EP, 1997) Cassandra (Single, 1998) Aégis (1998) Theatre of Tragedy Shape (1999) Image (Single, 2000) Musique (2000) Inperspective (EP, 2000) Machine (Single, 2000) Closure:Live (2001) Let You Down (Single, 2002) Assembly (2002) Envision (Single, 2002
Con Leaves' Eyes Into Your Light (Single, 2004) Lovelorn (2004) Elegy (Single, 2005) Vinland Saga (2005) Legend Land (2006)
En solitario [editar]3am (Single, 1998) Deus ex Machina (1998) Take Good Care (Single, 1998) Shape (1999) 3am - Fanedition (1999) One Love (Single, 1999) Fake a Smile (EP, 2006) Enter My Religion (2006) Via wikipedia
La banda vendrá por segunda vez al país, y se presentará en el marco del 'Personal Fest'. El rapero llegará como parte de su gira 'Glow in the Dark Tour'. Nuevos artistas se suman a la 'invasión' de músicos internacionales que se presentarán en Argentina: el rapero Kanye West, y la banda estadounidense R.E.M. visitarán el país en octubre. Para el conjunto será su segundo paso por Buenos Aires, mientras que West actuará por primera vez ante el público local. R.E.M., integrada por Michael Stipe, Peter Buck y Mike Mills, se presentará en el 'Personal Fest' a fines del mes de octubre. En este festival, que se dividirá en dos días, también actuarán The Mary Chain, Offspring, Kaiser Chiefs y Bloc Party, entre otros. El primer recital de la banda liderada por Stipe había sido en el 'Hot Festival' de 2001, en el Campo de Polo. Por su parte, el rapero visitará el país en el marco de su gira 'Glow in the Dark Tour', que lo llevó por el mundo este año. El concierto será el 18 de octubre, y las entradas aún no están a la venta. via: 26noticias
The Mars Volta es un grupo de Rock progresivo puertorriqueño-estadounidense fundado por Cedric Bixler-Zavala y Omar Rodríguez-López junto a Isaiah Ikey Owens y Jeremy Michael Ward. Se los puede clasificar como dentro del rock progresivo experimental, con influencias del punk, el jazz y los ritmos latinos. Son conocidos por sus conciertos enérgicos e improvisados, sus letras crípticas y el uso de música ambiental en sus discos. De acuerdo al booklet de Amputechture, The Mars Volta está conformado por la sociedad entre Omar Rodríguez-López y Cedric Bixler-Zavala, mientras que sus composiciones son luego interpretadas por The Mars Volta Group. Discografía De-Loused in the Comatorium (2003) Frances The Mute (2005) Amputechture (2006) The Bedlam in Goliath (2008) leer todo en Wikipedia Sitio oficial
Tras lo que se anunció como una separación temporal de Sôber, una mitad del grupo formó Savia (Carlos Escobedo y Alberto Madrid), que se llevó con la parte mas melodica del grupo, y la otra, formada por los guitarristas Antonio Bernardini y Jorge Escobedo, prepararon el proyecto Skizoo, acompañados por Dani Pérez (batería de Saratoga y Stravaganzza), Daniel Criado (bajista de XXL) y Morti (voz en Bushido y Fantástico Hombre Bala, entre otros), llevando el sonido de Sôber a cotas mayores de dureza y agresividad, dando lugar a un estilo caracteristico en la banda.
Grabaron en 2005 su álbum homónimo de debut, que lanzaron al mercado en Mayo de ese mismo año con la compañía El Diablo. Al poco tiempo, Daniel Criado abandonó el grupo y le sustituyó Edu Fernández (bajista de Stravaganzza), que también se encarga de los coros en las actuaciones en directo. Así dieron con la formación definitiva. Canciones como Renuncia Al Sol, Arriésgate, Habrá Que Olvidar o No Todo Está Perdido les abrieron un hueco importante y merecido en el panorama nacional.
En 2006 ficharon por EMI y reeditaron su primer álbum con la colaboración de Bunbury a las voces en el tema No todo está perdido del EP Habrá que olvidar. Además añadieron una versión de la canción Entre dos tierras, de Héroes del silencio, dos remixes y un DVD con imágenes de la primera gira. A finales de ese mismo año grabaron en Murcia su segundo álbum, Incerteza, lanzado el 19 de Febrero de 2007, último álbum producido por Simón Echeverría (Big Simon), ya que murió antes de su publicación. Este trabajo es claramente más duro y melódico que el anterior.
A principios de 2008 comunican su salida de la multinacional EMI y en Mayo de ese año publican su tercer trabajo llamado "3", con la compañía discográfica independiente DFX, trabajo en el cual experimenta aun mas en el sonido de la banda, pero sin alejarse del Metal Alternativo que les caracteriza. En el mes de julio de 2008 se confirma la salida de la formación de Dani Pérez y Edu Fernández, aunque la banda confirma su intención de continuar la gira de presentación de 3 como estaba previsto. El día 6, del mismo mes, se dieron a conocer en el sitio oficial los nombres de los nuevos integrantes de Skizoo, en la batería Iván Ramírez (de los desaparecidos Ebony Ark), y en el bajo José Hurtado (Coilbox). via: Wikipedia
ABBA logra récord en listas de popularidad Gran Bretaña
LONDRES (Reuters) - El grupo sueco ABBA hizo historia en las listas de popularidad británicas cuando su compilación musical "Gold -- Greatest Hits" se convirtió en el título más antiguo que llega al puesto número uno, informó el domingo la Official UK Charts Company.
Editada en 1992, esta recopilación ya había encabezado anteriormente las listas de popularidad en cuatro ocasiones separadas, pero el logro del domingo es la primera vez en que un álbum ocupa el puesto número uno después de un intervalo tan largo. El grupo sueco ha disfrutado un renovado interés en su música debido al éxito de la versión fílmica del exitoso musical "Mamma Mia!," cuya banda sonora llegó a la cima de las listas de popularidad hace dos semanas. Con ventas mundiales que bordean los 26 millones de copias, "Gold" es uno de los 40 álbumes más vendidos de la historia, mientras que el legado de éxitos de ABBA ha llevado la venta combinada de sus otros discos a 350 millones de copias.
El disuelto grupo aún vende anualmente unos tres millones de álbumes.
(Reporte de John Joseph. Editado en español por Magdalena Morales) via: Yahoo
Sr. Chinarro es un grupo de música sevillano formado en torno a 1990. Su estilo es fundamentalmente indie y sus mayores influencias son grupos ingleses como The Cure, Depeche Mode, Echo and the Bunnymen o New Order. También está influido por artistas españoles como Kiko Veneno, La Dama se Esconde y el cantante sevillano Silvio. A pesar de considerarse como un grupo, el peso de Sr. Chinarro recae enteramente sobre Antonio Luque. Alrededor de él han gravitado las múltiples reencarnaciones de este proyecto, que bien podría considerarse personal. De hecho, es el único miembro del grupo que ha permanecido en él durante la totalidad de los más de quince años de existencia.
El mayor atractivo de Sr. Chinarro son sin duda las letras de las canciones, compuestas casi en su totalidad por Antonio Luque, a excepción de algunas en los primeros discos. En ellas se combina el surrealismo y el costumbrismo. Metáforas, dobles sentidos, juegos de palabras e imágenes cotidianas se encuentran sin cesar en toda la producción lírica de Antonio Luque. leer todo en Wikipedia
The Cardigans es una banda que se formó en la ciudad de Jönköping, Suecia en 1992. El estilo de su música ha variado de álbum en álbum. En sus comienzos se los podría encuadrar dentro del indie, pasando por un pop más inspirado en los años 1960 y por supuesto por el rock. Cada una de sus grabaciones abrió nuevos mercados y atrajo la atención de nuevas audiencias. El álbum Emmerdale (1994) les dio una sólida base en su país natal y en algunos otros países, especialmente en Japón. Pero no fue antes de su segundo albúm Life (1995) que la audiencia y críticos internacionales respondieron. La banda hoy en día es muy conocida en el extranjero por su hit "Lovefool", del álbum First Band on the Moon (1996). Este sencillo fue incluido en la banda sonora de William Shakespeare's Romeo + Juliet del director Baz Luhrmann, asegurándoles popularidad a los miembros de la banda. Tienen gran éxito en Suecia, Europa, Japón y América. Otras de sus canciones más populares son "My Favourite Game" y "Erase/Rewind", ambos pertenecientes a Gran Turismo publicado en 1998. En el 2003 tras una largo descanso provocado por el gran estrés de sus giras mundiales publicaron su álbum más sobrio y emotivo: Long Gone Before Daylight. Algunas canciones son: "For What It's Worth", "You're the Storm", "Live and Learn". En el 2005 publican "Super Extra Gravity" cuyo primer single fue: "I need some fine wine and you, you need to be nicer" y también contiene canciones de mayor estilo rock que su último disco como: "Godspell", "Little black cloud". El segundo y último single lanzado de Super Extra Gravity fue "Don't Blame Your Daughter (Diamonds)".
The Cardigans han publicado un disco recopilatorio a principios de 2008 llamado Best Of con sus éxitos, caras B y rarezas.
Discografía Emmerdale - 1994 Life - 1995 First Band on the Moon - 1996 The Other Side Of The Moon - 1997 (Recopilación. Rarezas y caras B) Gran Turismo - 1998 Long Gone Before Daylight - 2003 Super Extra Gravity - 2005 Best Of - 2008 Curiosidades The Cardigans es un grupo que hace versiones de grupos que consideran grandes y que no tienen nada que ver con su estilo de música. Es el caso del anteriormente mencionado Sabbath Bloody Sabbath y Iron Man, dos temas del grupo rock Black Sabbath. La historia de estos temas es muy atípica: Peter, el guitarrista del grupo comenzó a comprar discos de “hard rock” hace aproximadamente cuatro años y trató de sacar algunos acordes de las canciones de Black Sabbath. En esos tiempos, los integrantes de The Cardigans vivían todos juntos, y fue entonces cuando Peter llamó a todos a su cuarto y les tocó los acordes en su versión original y luego en su versión más "pop". A los demás componentes les gustó la idea y decidieron incluir esta canción dentro de Life. Cuando se lanzó este álbum, un fan inglés les preguntó si harían también una versión de Iron Man y después de haberla ensayado muchas veces, la lanzaron como cara B de la versión japonesa del single Rise and shine para después incluirla en el álbum First Band on the Moon. Otras versiones que la banda ha realizado son: "Mr. Crowley" (Ozzy Osbourne), "Changes" (Black Sabbath)y "Downbound Train" (Bruce Springstee leer todo en Wikipedia Pagina Oficial
Fue una banda de rock australiana influenciada por el reggae de principios de los años 1980. Integrantes: Colin Hay, Ron Strykert, Jerry Speiser, Greg Ham, John Rees. Procedencia: Melbourne, Australia. La historia de la banda empieza con el cantante Colin Hay, nacido y criado en Escocia. Su padre tenía una tienda de artículos musicales en Glasgow, la capital escocesa. Fue allí donde aprendió a tocar todos los instrumentos. En 1967, cuando tenía 14 años, su familia se muda a Australia.
Así, en su primer año, empezó a tocar con pequeñas bandas, y lo seguiría haciendo aún estando en la secundaria y la universidad. En 1978, en medio de una presentación, conoce al guitarrista Ron Strykert con quien decide armar un dúo acústico y tocar alrededor de Melbourne. Fue en el proceso de escoger el repertorio que nació la base musical de Men At Work.
En uno de los lugares en los que acostumbraban a tener sesiones de jam, el "Grace Darling Hotel", se encontraron con el baterista Jerry Speiser, conocido de Colin de la universidad y a quien integrarían a la formación. Se agregaría el tecladista Greg Sneddon a mediados de 1979 para participar en una sesión de grabación como grupo de base de una agrupación aficionada llamada “Riff Raff”.
Sin embargo, Sneddon decidió no quedarse y fue reemplazado por Greg Ham, un músico polifuncional. Después de tocar 5 meses juntos decidieron agregar un quinto miembro a la alineación, el bajista John Rees.
Después de un año de tocar en un bar, establecieron una base de seguidores que iban a cuanto lugar se presentaran. A finales de 1980, el grupo podía darse el lujo de llenar cualquier lugar en Melbourne. Ese mismo año publicaron un disco sencillo financiado por ellos mismos y bajo el sello M.A.W. En el lado A tenía el tema “Keypunch Operator” y en el B una versión previa de la conocida “Down Under”.
La banda tenía listo el camino al éxito. Era una cuestión de vibraciones. El ejecutivo de la CBS que los oyó por primera vez, se vistió de un trabajador diferente cada día (plomero, electricista) hasta lograr que los contrataran. La presión fue tal que así se hizo a inicios de 1981. La primera canción que grabaron fue “Who Can It Be Now?”, un tema con algo de reggae en la música y mucha paranoia en su letra.
La canción fue un éxito en Australia y llegó al número uno en agosto de 1981, cuatro meses pasaba lo mismo con el álbum y el tema “Down Under”. “Business As Usual” fue el primer disco en debutar en el número uno de las listas neozelandesas, además de tener un suceso importante en Europa y Canadá.
El disco fue producido por el estadounidense Ian McIan y fue rechazado dos veces por la filial norteamericana de la CBS para lanzarlo en ese país. El manejador de la banda nunca aceptó un no por respuesta y, debido a su insistencia, la compañía lo escuchó. 6 meses después el disco se lanzó por igual en el Reino Unido y en Estados Unidos, y la banda se convirtió en el número de apertura ("teloneros") para Fleetwood Mac en su gira americana.
En octubre del 82 la canción era número uno en Estados Unidos y en noviembre el disco empezó una estadía de 12 semanas en el primer lugar, algo que no sucedía desde los Monkees. En enero de 1983, “Down Under” estuvo en la cima de las listas inglesas y americanas.
Una parte del éxito venía de los videos de sus canciones. MTV acababa de salir y la industria del video apenas se estaba desarrollando. Apareció con un estilo refrescante, algo irreverente, pero en cualquier caso gracioso e inocente. En 1993 se llevaron el Grammy a la Mejor Nueva Actuación.
Además se enfrentaba al problema de que su disco había sido número uno en Australia un año antes y eso podía significar que se enfriaran en la memoria de su gente. Estado aún en la cima de la popularidad en Estados Unidos y el Reino Unido, lanzaron “Cargo” un disco que hizo el número 1 en Australia y el Top 10 a ambos lados del Atlántico. Sin embargo, sobreexpuso al grupo y los obligó a una gira que duró un año. Terminada la gira, el grupo se tomó un año libre de manera de poder volver a vivir nuevamente. Colin Hay se casó, estuvo de luna de miel en Francia y grabó un disco con algunos amigos de Melbourne. Greg Ham se unió a su novia en una banda que tocaba en clubes australianos. Mientras tanto, las luchas internas empezaron a tomar forma.
Reclamos por la administración y la composición musical venían de John Rees y Jerry Speiser que se sentían no necesarios. Fue así que en 1985 Hay, Ham y Strykert grabaron y produjeron su tercer disco “Two Hearts”, usando una banda de apoyo para las sesiones de grabación.
El disco fue un fracaso y la gira de 18 meses que se llevaría a cabo en Estados Unidos debió ser cancelada debido a la baja venta de boletos. El primero en irse fue Strykert, luego Due Ham y finalmente Hay se dio cuenta que no podía mantener el nombre de la banda él solo y, a finales de 1985, inició su carrera como solista. En 1996, pasó algo curioso. La música de la banda se puso de moda en Sur América y Ham y Hay iniciaron una gira de la que saldría un disco de éxitos en vivo llamado "Brazil". La banda, desde entonces no logró levantarse aunque aún se siguen editando y vendiendo recopilaciones de sus éxitos... En los Juegos olimpicos de Sydney en el 2000, interpretarón su éxito "Down Under" como preludio del apoteósico e inolvidable cierre pirotécnico a los últimos Juegos del milenio. Álbums Keypunch Operator (1979); Business as Usual (1982) #1 U.S., #1 U.K., #1 AUS; Cargo (1983) #3 U.S., #8 U.K., #1 AUS; Two Hearts (1985) #50 U.S., #16 AUS; Contraband: The Best Of Men At Work (1996); Brazil (1998). via: Wikipedia
Soundgarden fue una banda de grungeestadounidense formada en Seattle, Washington en 1984 por Chris Cornell y Hiro Yamamoto, a los que posteriormente se les unirían Kim Thayil y Matt Cameron. Soundgarden fue una de las bandas pioneras del grunge, género musical derivado del rock que también englobaba a bandas importantes, como Nirvana, Pearl Jam o Alice in Chains. El disco Superunknown fue su mayor éxito y el que les dio fama mundial en el año 1994 al contener los singles "Black Hole Sun" y "Spoonman", ambos ganadores de un premio Grammy. El grupo se separó en 1997 debido a diferencias internas acerca del sentido que debía tomar la música de la banda. Soundgarden fue una de las bandas pioneras del sonido grunge de Seattle, que mezclaba elementos del punk y del heavy metal en un sonido agresivo y "sucio".[2] El sonido de la banda en sus primeros trabajos se asemejaba bastante con el desarrollado por Led Zeppelin,[2] mientras que los pesados riffs de guitarra de Kim Thayil guardan relación con el sonido de Black Sabbath.[2] La banda utiliza a menudo acordes extraños y tempos poco comunes en sus composiciones. La quinta cuerda de la guitarra de Thayil solía estar afinada de manera más grave, permaneciendo como ejemplo más claro de esto la canción "Rusty Cage". Otras canciones están basadas en acordes poco comunes, como "My Wave" o "The Day I Tried to Live". En lo que respecta a los tempos de sus canciones, Soundgarden usó varias veces compases extraños de 7/4 ("Outshined"), 5/4 ("My Wave"), 6/4 ("Fell on Black Days") o 9/8 ("Never the Machine Forever"). Kim Thayil declaró que la banda no se fija en los compases de las canciones hasta que éstas ya están escritas, y admitió que el uso de los compases es un "total accidente". Discos de estudio 1988, Ultramega OK. 1989, Louder than Love. 1991, Badmotorfinger. 1994, Superunknown. 1996, Down On the Upside. Mas Datos en Wikipedia
Snow Patrol es una banda de rock alternativo e indie rock originaria de Escocia. El grupo se formó en 1994 en Dundee por el vocalista y guitarrista Gary Lightbody, y por el bajista y teclista Mark McClelland, dos estudiantes de Irlanda del Norte que se encontraban estudiando en la universidad de la ciudad. Más tarde el batería John Quinn se agregaría a la formación. Con su primer disco, Songs for polar bears (1998), lograron un notable éxito en la escena alternativa del Reino Unido. Las variadas influencias del trío se dejaban sentir en este álbum, que recibió buenas críticas por su pop punk infeccioso con una inclinación a la distorsión. Tras finalizar sus estudios, el trío se instaló en Glasgow, a finales de 2000. En 2001 publican su segundo álbum, When it’s all over we still have to clear up, que incorporaba precipitados ataques de guitarras distorsionadas, baterías efervescentes y vertiginosos himnos pop. Mientras tanto, la banda se hizo con un buen número de admiradores. Durante todo este tiempo la banda no había mantenido buenas relaciones con su antigua discográfica, pasando a trabajar con la Fiction Records, un sello de Polydor. Anteriormente, el guitarrista Nathan Connolly se había incorporado al grupo.
Como cuarteto sacaron Final Straw (2004), un tercer disco que fue candidato a un premio Mercury como mejor disco ese mismo año. Por ese entonces la banda está lista para embarcarse en su primera gira por Estados Unidos. Al mismo tiempo se reeditaba el álbum Final Straw en Reino Unido, que en la primera semana entró directo al número tres en las listas de ventas. En 2005 el bajista Mark McClelland dejó el grupo. Paul Wilson, que había colaborado con la banda anteriormente, le sustituyó. El teclista Tom Simpson, que asimismo había colaborado con ellos, también se incorporó al grupo. En 2005 actuaron como artistas invitados en algunas ciudades de Europa en el Vertigo Tour, gira de U2. Discografía Songs For Polar Bears (1999) When It's All Over We Still Have to Clear (2001) Final Straw (2004) Eyes Open (2006) En 2006 publicaron su último disco hasta la fecha, Eyes Open, que ha sido alabado por la crítica [1]. El álbum subió rápidamente a lo más alto de las listas de ventas de Reino Unido e Irlanda, consiguiendo el número uno. Con singles como "You're All I Have" o "Hands Open" han conseguido un gran éxito a ambos lados del Atlántico, ofreciendo multitudinarios conciertos. MisceláneaAl principio el nombre de la banda era Polar Bear. Han teloneado a U2, en el Vertigo Tour (Verano de 2005, en algunas ciudades de Europa) Zach Braff elegió a Snow Patrol, entre otros, para la banda sonora de su nueva película The last kiss, con la canción "Chocolate". En mayo de 2006, Snow Patrol versionó la canción de John Lennon "Isolation", para dar apoyo a una campaña de Amnistía en internet, que pedirá justicia para Sudán. La idea de la campaña es llevar frente a la justicia a los criminales de guerra causantes de la violación masiva de mujeres en Darfur. Bono, de U2, fue quien invitó a Snow Patrol a ayudar en la campaña. En el vídeo difundido por internet, mientras suena la canción, se pueden ver entrevistas a gente de Darfur para pasar luego a una intervención del actor estadounidense Don Cheadle. Después de ver el vídeo, se pueden hacer donaciones o enviar una tarjeta electrónica al Ministerio de Justicia de Sudán. Han colaborado recientemente en la banda sonora de Spiderman 3, con el tema principal llamado "Signal Fire" como compositores. También forman parte de la banda sonora de la serie Anatomía de Grey, con su tema Chasing Cars. En la 12º Temporada de ER (Emergency Room),específicamente en el último capítulo de ésta,llamado "21 Guns" se ocupó como soundtrack la canción "Open your eyes" del disco "Eyes Open".Esta canción sonó al final del episodio cuando la Doctora Abby Lockhart se desmaya. En el capítulo 7 de Tell Me You Love pasan el tema "You could Be Happy" al final del capítulo. En el final del primer capítulo de la serie Jericho se escucha el tema "Run", uno de sus grandes éxitos. via: WikipediaSite Oficial snow patrol Blogeer http://fatisnowpatrol.blogspot.com/
The Last Shadow Puppets es una banda compuesta por Alex Turner de Arctic Monkeys y Mile Kanes de The Rascals. En Agosto de 2007, la revista NME anunció que el vocalista principal de los Arctic Monkeys, Alex Turner junto con Mile Kane, el vocalista de la reciente banda The Rascals, grabarían un album junto a James Ford como productor y tocando la batería.[1] Turner y Kane se hicieron amigos durante el tour por Reino Unido de los Arctic Monkeys (Mayo-Junio 2005) donde la ex banda de Kane, The Little Frames, participó como telonera. The Little Frames acompañaron también a los Arctic Monkeys en su tour de 2007, también en Reino Unido, donde Turner y Kane escribieron algunas canciones juntos para un proyecto en colaboración. Dicha colaboración se extendió a tal punto en que Kane participó tocando la guitarra en "505", canción que cierra el album Favourite Worst Nightmare y en los lados B del sencillo "Fluorescent Adolescent", "The Bakery" y "Plastic Tramp". Kane también ha acompaño a los Arctic Monkeys en algunos de sus conciertos del 2007, incluyendo el mini-festival Lancashire County Cricket Club y su aparición en Glastonbury 2007. El inicio de las grabaciones de su álbum tuvo lugar en Francia a finales de Agosto de 2007 y contó con nuevo material añadido entre Agosto y Diciembre. En Diciembre se unió el violinista Owen Pallett quien, junto a la London Metropolitan Orchestra, se encargaría de los arreglos de cuerdas. Durante la grabación, Turner y Kane contrataron los servicios para producir un filme donde se presentaría toda la historia del proyecto. El 20 de Febrero de 2008, el duo reveló que serían conocidos como The Last Shadow Puppets y que su álbum se titularía The Age of the Understatement cuya fecha de lanzamiento sería el 21 de Abril de 2008. El primer sencillo "The Age of the Understatement" sería lanzado una semana antes, el 14 de Abril, e incluiría una nueva canción titulada "Two Hearts in Two Weeks" acompañada de los covers "Wondrous Place" de Billy Fury y "In the Heat of the Morning" de David Bowie (que Turner menciona como una de sus favoritas [2] ). El dúo ha dicho que en esta producción se inspiraron en Scott Walker y en las primeras etapas de Bowie. La banda dió su primer show[3] el 4 de Marzo de 2008 en Sound Records, Brooklin, Nueva York y tuvieron su segundo concierto en el Lower East Side’s Cake Shop la noche posterior. De acuerdo con una entrevista dada para la NME y publicada el 23 de Marzo de 2008, fue anunciado que el segundo sencillo de la banda sería "Standing Next To Me". via: Wikipedia
El grupo de hard rock estadounidense Kiss regresará a la Argentina para actuar en septiembre en el marco del Festival Pepsi Music, previsto en el Club Ciudad de Buenos Aires. La banda anunció en su página web, kissonline.com, las fechas de su gira sudamericana, mientras la productora define los detalles para confirmar su presencia en las próximas semanas. El grupo oriundo de Detroit visitó la Argentina por primera vez en octubre de 1993 cuando tocó en el estadio Obras, aunque sin maquillaje. En septiembre de 1994 se presentó en River, en ambas ocasiones con la formación integrada por el guitarrista y vocalista Paul Stanley, el bajista Gene Simmons, el guitarrista Bruce Kulick y el baterista Eric Singer. La tercera actuación fue en agosto de 1998 en el marco del "Psycho-circus tour", en el Monumental, con Simmons, Stanley, el guitarrista Ace Frehley y el baterista Peter Criss, los miembros originales, con sus respectivos maquillajes. En esta, su cuarta visita, Simmons, Stanley, Eric Singer en batería y Tommy Thayer en guitarra, llegarán con sus trajes característicos y sus rostros pintados. El último material editado por Kiss fue en 2006 y se trata de un box set con dos DVDs titulado "Rock the nation live 2 DVD", mientras que Simmons realiza junto a su familia un reality para el canal A&E. Kiss realiza un tour mundial que comenzó en Australia el 1ro de marzo de este año, en el inicio de la Fórmula 1 en Melbourne, ante 50 mil personas. via : 26Noticias
Samael es una banda de black metal proveniente de Suiza. En sus inicios fue una banda de black metal puro, evolucionando después para suavizar su sonido, e incorporar elementos electrónicos e industriales. Samael se formó el año 1987, a partir de la unión entre Vorph y Xy, quienes son hermanos; dentro de su ciudad, Sion, nació el mismo año una banda emparentada llamada Alastis. Aparte de Xy y Vorph, la banda fue integrada inicialmente por Pat Charvet, aunque ésta la abandonó en 1988. El mismo año 1987 en que nacieron, grabaron su primer demo, Into the Infernal Storm of Evil, al que siguieron Macabre Operetta (1988) y From Dark to Black, además de grabar el EP Medieval Prophecy. Todo este material sería después la base para su primer disco de estudio, Worship Him. En Worship Him, Samael presentaba una acusadísima influencia de otra banda seminal del black metal suizo, cual era Celtic Frost (con base en Zürich). Su estilo musical incluía guitarras arrastradísimas, y voz rasposa y afilada. En ese tiempo, Samael no había incorporado aún el teclado o los sintetizadores como instrumento musical. En 1992 se incorporó Masmiseim a la banda, quien era antiguamente miembro de Alastis. Paralelamente grabaron su segundo disco, Blood Ritual. En este disco, producido por Waldemar Sorychta, quien produciría después otros discos de Samael (aparte de a bandas como Therion o Moonspell), el sonido de Samael evolucionó abandonando un poco el black metal de corte antiguo, para evolucionar en dirección hacia el doom metal. leer todo en Wipipedia Pagina oficial de Samael
Buenos Aires, 13 de mayo (Reporter). Entusiasmado con la excelente respuesta del público en su show en Jesús María, con el que rompió una pausa de tres años sin tocar en vivo, Carlos "Indio" Solari se subirá al escenario del Hipódromo de Tandil para tocar los temas de su
segunda placa solista, "Porco Rex".
La cita será el 5 de julio en la ciudad bonaerense, en una locación con una capacidad para 45 mil personas que, seguramente, quedará corta para la gran convocatoria de quien fuera líder de los Redonditos de Ricota.
El show será la oportunidad para escuchar en vivo los temas de "Porco Rex", la placa que editó de modo independiente a fines de 2007 junto con su nueva agrupación, Los fundamentalistas del aire acondicionado. Es posible que esa noche no falten temas de "El tesoro de los inocentes", su placa debut de 2005, y quizás algún cover. "Porco Rex" cuenta con trece nuevas canciones dentro del estilo rockero con toques electrónicos en el que viene ahondando Solari, además de un dúo junto a Andrés Calamaro bajo el seudónimo "El inefable Sr. Alta Gama".
Además de ser una de las raras ocasiones en las que se lo podrá ver en vivo, aunque siempre alejado de las plazas porteñas, Solari parece haberse curado de su aversión a las entrevistas, ya que en esta oportunidad aceptará responder a las mejores preguntas que envíen los lectores al diario La Nación. (Reporter)via: yahoo
CIUDAD DE BUENOS AIRES (Urgente24) Buenos noticias para los fans de David Coverdale y Whitesnake. Al show original del próximo miércoles en el Luna Park, se le agregó otro para el jueves, por entradas agotadas. Whitesnake acaba de editar –también en nuestro país- “Good to be Bad”, el primer disco de la banda con canciones nuevas después de más de 15 años (Restless Heart de 1997, fue un álbum solista).
El disco fue producido por David Coverdale y Mike Fraser (AC/DC, Aerosmith, Coverdale/Page, Metallica). Incluye 11 canciones, todas las cuales fueron escritas por David Coverdale y el guitarrista Doug Aldrich. La actual formación de Whitesnake incluye además de a Coverdale en voz a Doug Aldrich (guitarra), Reb Beach (guitarra), Uriah Duffy (bajo), Timothy Dury (teclados) y Chris Frazier (batería). La lista de temas incluye del Nuevo album incluye: “Best Years”, “Can You Hear The Wind Blow”, “Call On Me”, “All I Want All I Need”, “Good To Be Bad”, “All For Love”, “Summer Rain”, “Lay Down Your Love”, “A Fool In Love”, “Got What You Need” y “Til The End Of Time”. “Para mi tiene todos los elementos, todos los ingredientes con los que disfruto Whitesnake… es un trabajo muy sólido, fuerte, tiene rock melódico con algunas baladas, en definitiva, uno encuentra un poco de ternura cuando lo necesita… Lo encuentro un trabajo muy completo que abarca un gran terreno musical… un buen capítulo en el Libro de Whitesnake… Soy capaz de cantar desde un susurro a un grito, y desde todos los puntos de vista estoy muy satisfecho con el nuevo material”, dijo Coverdale.
Kylie Ann Minogue (Melbourne, Australia, 28 de mayo de 1968) es una cantante y actriz australiana. Ha vendido alrededor del mundo más de 65 millones de discos.[1] En 2008 se le concedió un OBE por sus servicios a la música. continua en Wikipedia
